Hier soir, mercredi, j’ai commencé mon Festival Chalon dans la rue 2025, en allant m’assoir au bar éphémère de Sébastien Foutoyet et de sa compagnie SF. C’est un projet de grande qualité avec une envie forte, celle de redonner de la convivialité et des liens humains dans une société en perte de chaleur, d’attention mutuelle, d’amour…

Comme dans les bars d’autrefois, les habitants du bourg arrivent les uns derrière les autres avec leurs expériences de toute nature, avec leurs souffrances, avec leurs joies… Le facteur passe et boit un coup, la caissière de chez L… nous raconte son quotidien, l’alcoolique délire à moins qu’il soit le dernier lucide du village… Le patron nous fait déguster du très bon vin et la musique ne nous quitte guère durant plus d’une heure…

Les trois acteurs de la troupe font preuve de talents, jouent très bien la musique et ont chacun une voix qui mérite toute notre attention. Sébastien, lui, est capable de jouer ses différents personnages avec très peu de temps pour passer de l’un à l’autre, si peu de temps que plus d’une fois il nous surprend…

C’est aussi un spectacle grave et dramatique, disons tragi-comique pour être honnête, car l’invité du début à la fin prend le masque de la mort, de l’absurdité, de la difficulté de vivre dans notre monde… Pas le monde spécifiquement d’aujourd’hui, non le monde tout simplement ! A ce titre ce spectacle est à positionner dans la grande tradition du théâtre contemporain… Certains attendent désespérément Godot, d’autres viennent boire un coup à l’Ephémère de SF.

(Chalon dans la rue, dans la cour du studio Piffault, pastille 62, 18h50, jeudi, vendredi, samedi et dimanche)

Puisque nous venons de vivre à Chalon-sur-Saône, avec l’Espace des arts, un focus spécial « Victor Hugo », il me semblait judicieux, pour ceux qui voulaient prolonger cette immersion hugolienne, de signaler que le grand dessinateur de bandes dessinées, Georges Bess, venait de terminer sa version de « Notre-Dame de Paris », un chef d’œuvre qui vient prendre place dans nos bibliothèque aux côtés de son Dracula et de son Frankenstein… Trois belles idées de cadeaux en cette période de fêtes !

Je n’ai pas les moyens de m’offrir actuellement une planche originale de bande dessinée… Pourtant, une planche originale d’une série que j’aime (et il n’en manque pas !) aurait fière allure dans ma salle à manger (oui, dans les autres pièces, il n’y a plus de place à cause des livres !)… Une planche de Blake et Mortimer, de Blueberry, de Largo Winch, de Cubitus… Oui, mais voilà, ce n’est pas ma priorité pour le moment !

Alors, pourquoi vous parler de vente aux enchères de bande dessinée ? Pourquoi annoncer la prochaine vente du 14 juin à la maison d’Amérique latine à Paris organisée par Daniel Maghen Enchères ?

La question mérite de véritables réponses et je vais tenter de vous expliquer cela.  Pour moi, il y a trois bonnes réponses à ces questions. La première est simple, c’est bien une information touchant à l’univers de la bande dessinée et même si je ne suis pas candidat à l’achat, je peux imaginer un collectionneur ou grand amateur qui a envie de s’offrir une planche ou un dessin de Gibrat, Vance, Tezuka ou Bar2… Tout ne sera pas hors de prix, d’ailleurs, et certaines estimations avant vente laissent envisager des planches originales à moins de 5000€. Alors, là, je ne parle pas de la planche originale d’Astérix en Hispanie, la n°7 dessinée par Albert Uderzo en 1969 qui est estimée entre 130000 et 150000 € ! Il faut savoir rester réaliste et modeste…

Mais, si vous n’avez pas les moyens de vous offrir ces folies, même les plus modestes, il existe quand même un point à ne pas oublier et ce sera ma deuxième réponse, pouvoir acheter un catalogue de la vente aux enchères. Daniel Maghen propose trois ouvrages (ce sont de véritables objets collectors) pour cette vente, trois livres avec des reproductions d’une très grande qualité qui permettent de voyager dans l’univers du neuvième art. Le premier, Bande dessinée & illustration, vous propose la vente générale, avec, entre autres, la fameuse planche d’Astérix (35€). Le second, Bar2, entièrement consacré à des illustrations concernant Joe Bar Team (30€). Le troisième, Gabrielle Vincent, entièrement consacré à Ernest et Célestine (30€). Ces trois ouvrages, je crois que l’on peut l’affirmer, sont indispensables dans toute bibliothèque de bédéphiles… Enfin, c’est mon avis et c’est beaucoup plus accessible qu’un original !

Enfin, troisième réponse ou élément d’appréciation, cette vente montre comment Daniel Maghen accompagne les auteurs au moment où l’on parle de questions de statuts, de revenus, de considération de auteurs de bande dessinée… Daniel Maghen veut que les auteurs puissent vivre de leur travail et pour cela il souhaite qu’en plus de leur revenu directement lié aux albums, ils puissent vendre dans de bonnes conditions leurs originaux ! Ce serait à eux, ces auteurs, de donner leur avis mais j’en ai déjà entendus plusieurs être satisfaits des choix faits par Daniel Maghen… A suivre !

(https://www.danielmaghen-editions.com/ )

Il y a des auteurs que l’on a l’impression de connaître depuis toujours, puis quand on regarde d’un peu plus près, on est obligé de constater que le « depuis toujours » n’est pas aussi long qu’aurait pu le penser… C’est le cas pour moi avec le bédéiste Alfred !

Bon, si je prenais le temps de regarder sa date de naissance, 1976, je serais bien obligé de limiter quelque peu le « depuis toujours ». Mais, en fait, même si ma première rencontre doit dater de 2000 avec le premier volume d’Abraxas, j’ai quand même le sentiment d’une grande présence car nombreux sont ses albums qui m’ont interpellé, fasciné, réjoui, enchanté… Abraxas, Octave, Pourquoi j’ai tué Pierre, Le désespoir du singe, Je mourrai pas gibier, Come prima, Capitaine Fripouille, Senso…

Autant de beaux livres, de belles rencontres, de belles interviews, de belles discussions y compris hors du champ professionnel… Beaucoup de très bons souvenirs !

Aussi, quand j’ai appris que la médiathèque de Francheville organisait une grande exposition rétrospective du travail d’Alfred, avec de nombreux originaux, je me suis dit que cette information méritait d’être partagée :

-       Une grande exposition rétrospective de l’œuvre d’Alfred,  » Intima Commedia », du 7 juin au 28 juillet.

-       Une séance de dédicace avec Alfred, le mercredi 7 juin, 15h à 16h30 (sur inscription et tirage au sort si besoin).

-       Une soirée spectacle, concert dessinée avec J-P Nataf (gratuit mais sur inscription).

Voilà, le message est passé et, pour ma part, je vais aller visiter cette exposition dont je reviendrai vous parler très vite !

Médiathèque de Francheville

1 montée des Roches – 69340 Francheville

Par téléphone : 04 37 23 68 37
Par mail : mediatheque@mairie-francheville69.fr

Le festival des Utopiks qui est entrain de se terminer pour sa version 2023 fut un temps fort ouvert à toutes et tous, de 0 à 110 ans comme le disent ses organisateurs en parodiant avec talent le slogan du Journal de Tintin…

Le premier spectacle que j’ai pu voir durant ce festival a été « Le théorème du pissenlit ». Ce texte de Yann Verburgh mis en scène par Olivier Letellier et interprété par Les tréteaux de France-CDN, permet au spectateur quel que soit son âge (spectacle conseillé à partir de 9 ans) de prendre la mesure du travail des enfants dans le monde… En sortant, chacun se demande où a été fabriqué son Jean, son sweat, son dernier jeu vidéo, sa tondeuse ou que sais-je… Où et par qui ? Avec des enfants ou pas…

Mais avant d’arriver au questionnement individuel et chacun le mènera à sa guise, la pièce nous accompagne à la rencontre de plusieurs personnages, Tao, Li-Na et un charmant petit garçon qui fête son anniversaire… Il n’y aura pas de jugement jeté à l’emporte pièce, de morale de comptoir ou de leçon assénée à tout bout de champ… Une histoire, une simple histoire, que chacun comprendra à la lumière de sa vie, de ses expériences, de ses connaissances… Et, comme le partage des émotions et des ressenti est encore plus riche à chaud, à la fin du spectacle, acteurs, metteur en scène et spectateurs ont pu discuter sans compter et limiter le temps…

Un récit oral à plusieurs voix mais pas que… Cette histoire prend forme dans un très beau décor et les acteurs exécutent aussi une sorte de chorégraphie de qualité sur une bande musicale sympathique, rythmée et narrative elle-aussi… Et je n’oublie pas ces pissenlits qui passent et repassent… qui volent et qui roulent… qui nous emmènent au bout du monde !

Une très belle soirée !

J’ai particulièrement apprécié les personnages adultes de la pièce car il était facile pour moi de voir en chacun d’eux une partie de moi… Et oui, nous ne sommes ni blanc, ni noir mais un peu des deux selon le moment, selon les circonstances, selon le lieu… Un père de famille, un élu, une journaliste, une enseignante… Personne n’est entièrement responsable mais tous un peu complice malgré tout… Non ?

Maintenant, à nous de jouer !

Un spectacle surprenant et totalement hors des normes habituelles… Indiscutable !

Un moment fort et intense qui prend le public et l’interroge sans jamais lui imposer quoi que ce soit… Certitude !

Un concert en live de musique « incomplète », pour reprendre le mot du compositeur, qui offre la possibilité à tout un chacun de devenir, ne serait-ce qu’un instant, co-compositeur d’une symphonie métaphysique extraordinaire… Créatif !

Une parenthèse humaine qui pose des grandes questions existentielles sans les jamais les galvauder, sans prendre les spectateurs pour des abrutis limités, sans vouloir les enfermer dans un système ou une idéologie… Libre !

Si le spectacle a pour objectif de nous inviter à contempler les invisibles pour, peut-être, les apprivoiser, alors c’est réussi ! Quant à l’apprivoisement, là, chacun verra ce qu’il pourra faire en fonction de sa vie, de son expérience, de sa culture…

Merci Nihil Bordure pour cet évènement artistico-métaphysico-humain… et aussi bravo à l’Espace des arts d’oser programmer ce genre de spectacle inclassable !