Figure centrale de l'architecture en Allemagne, Karl Friedrich Schninkel n'est pas très connu en France. Mort en 1841, l'architecte prussien a surtout construit dans son pays, et encore, le nombre de ses réalisations est assez limité. C'est le mérite de ce petit livre de la collection "Petite collection 2.0" de Taschen que d'attirer l'attention du...

Le récit biblique d’une création immuable s’est trouvé mis à mal après l’identification il n’y a guère plus de 200 ans, de fossiles d’espèces inconnues et de pierres taillées ayant dû faire office d’outils. Les certitudes d’un progrès initié au Néolithique, porté par le développement des techniques, par les vestiges de brillantes civilisations commencent à...

L'art médiéval est peu connu et souvent mal considéré. Il est pourtant porteur d'une riche symbolique et de couleurs vives souvent disparues, seuls les vitraux en témoignant encore. L'architecture et les commandes de peintures résultent le plus souvent de commandes ecclésiastiques, les artistes restant souvent anonymes, ce qui ne signifie pas qu'ils sont déconsidérés à...

Après nous avoir fait une présentation du Pop Art (1), Mme. Flavia FRIGERI, (historienne de l’art et commissaire d’exposition, elle est assistante d'enseignement à l'University College de Londres et a été commissaire à la Tate Modern où elle était en charge des expositions permanentes et temporaires, ainsi que des achats), nous propose cette fois, dans...

Malgré un titre trompeur, ce livre traite de l'effet volontairement provoqué sur le spectateur par les peintres, au XVIIIe siècle. Il est centré sur les années 1750 et 1760, à l'heure où l'art hiérarchise les sujets, avec une importance donnée aux représentations historiques et bibliques, et avec une réaction forte de rejet du rococo. Et...

La ville de Vichy a connu ses heures de gloire depuis son "lancement" par Napoléon III en 1861 jusqu'en 1939. Elle a été un des centres mondains européens pendant toutes ces années, 100 à 200 000 "curistes" la fréquentaient pendant la saison d'avril à septembre de chaque année et les plus grands personnages de ces...

Le musée Carnavalet expose les peintures et mobiliers qui expliquent l'histoire de Paris. Regroupant les hôtels Carnavalet et Le Peletier de Saint-Fargeau, bâtis à la fin du XVIe siècle, ce musée relevant de Paris musées et de la ville de Paris, il comprend des pièces datant de la préhistoire à l'époque contemporaine, le sens de...

Mes impressions sur le livre « Chants de pouvoir » de Julien Miavril et Gulliver l’aventurière (aux éditions Danaé) que j’ai lu avec grand plaisir ce jour : Un très bel objet livre, lui-même servant d’écrin à un contenu poétique flamboyant, scintillant d’ombre et de lumière. L’union de deux talents, le poète et la dessinatrice,...

La querelle de l'art contemporain vient d'une crise vécue en France, face à ce qu'il représente. Coupé du réel et de la recherche du beau, il ne représente plus, provoque de plus en plus souvent et ouvertement, notamment en utilisant les objets de la vie quotidienne ; cet art contemporain adopte un langage abstrait, donc...

Ce livre comporte deux parties: un texte éclairant et une chronologie des principaux événements de la période de 1600 (représentations du premier oratorio et du premier opéra) à 1759 (mort de Haendel), les deux issus de l'immense culture de Gilles Cantagrel. Le lecteur apprend quand et comment la musique a cessé d'être un simple soutien,...

Ayant marqué les esprits depuis la fin du XVe où il a officié, Alessandro Filipepi, dit Sandro Botticelli, est devenu l'artiste incontournable de la Renaissance italienne. Malgré les critiques acerbes de Giorgio Vasari, le premier grand historien d'art et grâce au mécénat des Médicis, il acquit de son vivant une notoriété, avant d'être grandement redécouvert...

Angkor constitue le temple spirituel le plus important de l'art khmer, hindouisme et bouddhisme s'y étant épanoui. Constitué de nombreux autels richement décorés de bas-reliefs et de rondes-bosses (sculptures en relief), son patrimoine artistique s'avère considérable. Aussi est-il inscrit au patrimoine mondial de l'UNESCO, sa conservation et sa restauration posant de nombreux problèmes. Ce petit...

La monarchie française, comme ses congénères, s'est dotée d'une institution pour gérer ses objets d'art, pièces de mobilier et tentures, alors que la cour restait itinérante. La Garde-robe, après moult modifications, a fini par devenir le Mobilier national, restaurant surtout, créant également, fauteuils, tapisseries et meubles des institutions publiques. Pour cela, des artisans avisés utilisent...

Un Palais art déco est dressé à l'est de Paris, en périphérie de la capitale. Il étonne, voire détonne, tant son emplacement est inhabituel, son architecture et sa décoration, riches. Le Palais de la Porte dorée, qui a abrité le musée colonial et les gloires douteuses de l'empire français, est désormais consacré à l'immigration. Ses bas-reliefs...

Mies van der Rohe est sans doute l’un des architectes modernes les plus importants du siècle passé : son influence fut immense sur la production architecturale tant en Europe qu’aux Etats-Unis où il dut s’exiler dans les années 30 du fait de l’arrivée au pouvoir des Nazis en Allemagne. Auparavant impliqué dans le Bauhaus...

La Sainte Chapelle est construite pour accueillir les reliques du Christ, notamment sa couronne d'épines, exposées sur un promontoire de la chapelle haute, pour attirer les regards. Elle est conçue au sein du palais médiéval des Capétiens, qui va essentiellement devenir le siège du Parlement, puis du palais de justice de Paris, la conciergerie...

Ce petit ouvrage synthétique retrace l'histoire de ce pan de l'ancien palais de justice de Paris qui a abrité la résidence royale des Capétiens, où ils ont assis leur pouvoir, avant d'installer la Sainte chapelle en son sein, et de devenir le siège du Parlement de Paris, la royauté française se transférant au Louvre avec...

En 2016, François Pinault installe un site de sa fondation d'art contemporain à Paris, à la Bourse du commerce, suite à l'ajournement du projet dans les usines Renault de Boulogne-Billancourt, et à l'épanouissement de cette institution à Venise, au palais Grassi et à la Pointe de la douane, soit la Douane de mer. Cette réussite...

Préambule : l'Auteur (rang imposé par l'informatique) est en réalité Commissaire Générale d'exposition, dépendant du Musée du Louvre, lequel est coéditeur du livre avec Hazan. Et je renonce à citer le nombre [i]des[/i] auteurs impliqués : c'est donc une Oeuvre Collective, rédigée à l'occasiion d'une exposition. Or une exposition, même parcourue scrupuleusement...

Sur la question très contemporaine du bien-fondé de la séparation entre homme et artiste, il faut lire, je crois, ce livre de Sophie Chauveau sur le monstre génial que fut Picasso. Comment démêler l’un de l’autre, mettre d’un côté le monstre et de l’autre l’artiste génial ? Les débats sans fin au sujet des artistes...

Extravagance et profusion de décors, jaillissement du mouvement dans les lignes, asymétrie et sensualité des formes, débordement de couleurs, éblouissement des jeux de lumières sans fin voilà le baroque, art de la légèreté, de l’éphémère, du paraître par excellence. Au fil de la circulation des jésuites et autres ordres qui l’ont vu naître, de celle...

Dans les œuvres d’art sacré judéo-chrétien forcément nombreuses au Louvre, le langage des fleurs se réfère à la Vierge avec le blanc comme marque d’innocence et de pureté, à la Passion du Christ avec le rouge pour rappeler ses gouttes de sang. Il n’en reste pas moins que le premier choix de Jean-Michel Othoniel va...

Dame Marina Alandra VAIZEY (*1938) est critique d'art anglaise (d’origine américaine), commissaire d'exposition et journaliste. C’est elle qui nous propose la monographie de l'artiste américain: Christo Vladimiroff JAVACHEFF (1935 - 2020), plus connu sous son nom d’artiste : «CHRISTO», dans la très belle collection d’art des éditions Albin Michel : «Les grand maîtres de l’art...

Ce livre est le catalogue de l'exposition qui s'est tenue au Musée des Beaux-Arts de Nancy du 9 octobre 2015 au 25 janvier 2016 et qui avait pour ambition de montrer comment ce courant artistique de la fin du XIXe siècle et du début du XXe siècle avait contribué à la lutte politique sur les...

Le marché de l'art est fondé sur la démarche respective des artistes et sur la cote attachée à chacun, là où l'Académisme imposait des sujets traités et des modes de traitement pour fixer intrinsèquement la valeur d'une oeuvre. Une "convention" économique en a chassé une autre. Si les galeries sont devenues des intermédiaires incontournables, la...

Peu reconnues ou n'ayant pas osé se promouvoir, les femmes de l'art contemporain méritent un éclairage. Une série de monographies d'une double pages retrace l'exposition qui leur est consacrée au centre Georges Pompidou, où presque pareillement, une salle ou deux leur est consacrée. Une courte biographie les présente, les visiteurs pouvant passer d'un monde personnel...

Ce livre constitue une enquête journalistique sur des ventes d'oeuvres d'art supposément illégales, en raison de la falsification de leur authenticité présumée de celle-ci. Ruffini, vendeur et courtier italien, est suspecté par la justice française d'avoir vendu des faux. L'instruction de l'affaire reste en cours, l'affaire ayant inspiré une investigation sur les faits allégués et...

Biographie de la grande danseuse Anna Pavlova écrite de façon assez originale. Ne peut que plaire aux passionnés de danse. Reste très abordable pour ceux qui sont un peu moins passionnés. Jolie iconographie....

Les peintures du dix-neuvième siècle forment plus de six-cent œuvres et un quart des collections du Musée des Beaux-Arts de Nantes. Cet ouvrage a pour dessein d’en présenter les plus remarquables et de donner une idée de la richesse du Musée en la matière. Il faut dire que le Musée des Beaux-Arts de Nantes recèle...

Quinze personnalités artistiques, toutes différentes et uniques, et un regard sur leur manière de procéder. Qu’ils soient écrivains, compositeurs ou peintres. Il s’agit de rencontres qui pré-sentent succinctement les activités de chacun au rythme de questions-réponses conviviales et participatives. Les quinze artistes sélectionnés apparaissent par ordre alphabétique. Bien entendu, à l’ère d’Internet, on ne peut...

Dominique Delouche, que l’on connaît pour ses films et documentaires consacrés à la danse vient de faire paraître, avec « La Danse, le désordre et l’Harmonie », paru aux éditions Orizons, un ouvrage où il rend hommage à ceux, danseurs et chorégraphes, qui lui ont inspiré parmi ses plus vives émotions de spectateur. Le livre...

Symbole même du Roi-Soleil et de la monarchie absolue, le fameux château ne fut pourtant pas la première création de Louis XIV au domaine de Versailles. En effet, entreprit dès 1663, la ménagerie se situait dans les jardins, à proximité du Grand Canal et servait, comme son nom l'indique, à accueillir les animaux achetés ou...

Les musées sont apparus à partir des XIVe et XVe siècles, presque exclusivement en Italie et de manière confidentielle et patrimoniale au départ, avant que le concept ait été propagé dans le reste de l'Europe, et notamment en France, à partir du XVIIe. Il s'est avéré subséquent à la Renaissance et est lié à la...

Michel-Ange s'est illustré par ses oeuvres monumentales, tant ses fresques que ses sculptures, dont l'essentiel a répondu à des commandes de l'Eglise. Pour le beau répond à l'admiration qu'inspirent les épisodes des leçons bibliques de moralité. La Chapelle Sixtine et le Jugement dernier en illustrent l'ambition. Pour cela, il estime que la beauté des visages...

Ce livre nous invite à suivre la vie de Frederick Catherwood, architecte anglais qui, fort intéressé par les civilisations anciennes, accompagna l'américain John Lloyd Stephens en Amérique centrale pour explorer les cités perdues des mayas. Lors de ces expéditions, de nombreuses découvertes furent réalisées et grâce aux dessins de Catherwood, les mayas sortirent quelque peu...

Malgré peut-être un surplus d’informations rendant parfois la lecture un peu aride, cette biographie ne manque pas d’attrait. Ce peintre dont on a dit qu’avant lui toute peinture était sombre, entre dans l’atelier de Gustave Moreau fin 1892, après avoir raté au début de la même année le concours d’entrée à L’Ecole des Beaux Arts....

Jean-Léon Gérôme est une des nombreuses illustrations des aléas de la postérité : figure majeure de la peinture du XIXème siècle, il est aujourd’hui largement méconnu du grand public. A l’occasion de la première exposition française rétrospective depuis sa mort, en 2010 au musée d’Orsay, l’édition de ce catalogue nous plonge dans l’œuvre d’un des artistes...

Man Ray a été l'artiste des évolutions radicales. De Biélorussie, il a émigré vers les Etats-Unis pour s'installer en France ; de peintre et dessinateur, il est devenu ; et de surcroît il a participé au mouvement surréaliste, qui a chamboulé l'histoire de l'art des années 1920 et 1930, tout en ayant filé des liens...

Ce livre, passablement théorique, retrace l'histoire des découvertes scientifiques, des usages et de leurs diverses classifications au fil du temps, des couleurs. Newton et Goethe habitent cet ouvrage, respectivement dans leurs dimensions scientifique et artistique. Le traitement du sujet s'avère dense, assez conceptuel et assez peu doté d'illustrations. Il reste intéressant, reprend les diverses analyses...

Le musée de l'Orangerie, dans l'enceinte du jardin des Tuileries, est connu pour ses salles consacrées aux Nymphéas, immenses panneaux exposés sur des murs courbes de grandes pièces blanches ovales, sur lesquels Claude Monet a peint les étangs de nénuphars de son jardin de Giverny. Ces pièces valent en effet le détour d'une visite. Mais il...

Prix Pritzker 1995, Tadao Ando fait partie de la constellation des architectes stars qui se partagent les grands projets au travers le monde. Connu en France pour avoir aménagé la Punta della Dogana à Venise pour le compte du milliardaire Pinault, il a su au cours des quarante dernières années établir un style que ce...

Proche en apparence des surréalistes, Chirico s'en avère très éloigné sur le plan idéologique et de la justification de ses oeuvres. Il les trouve trop dogmatiques et assez sinistres, là où l'art contemporain fait souvent l'objet d'un rabaissement selon lui. Il se veut avant tout un peintre métaphysique, inspiré des Antiques et des classiques....

Giorgio de Chirico est généralement considéré comme surréaliste, du fait de la représentation de mannequins au centre de grandes places publiques et du mystère délibéré introduit dans ses toiles. Il s'avère en réalité métaphysique, cette nature prédominant. Il s'interroge sur la condition humaine, les modes d'existence, l'héritage de l'Antiquité et des peintres classiques, dont il...

Ce livre présente le peintre surréaliste Giorgio de Chirico. Il met en parallèle une citation de l'artiste, en page de gauche, avec l'un de ses tableaux, reproduit à droite. De ses citations, il ressort une recherche métaphysique. De ses peintures, elle prend corps dans la représentation de places carrées, piétonnes, avec des statues énigmatiques et...

M. Heinz LIESBROCK (*1953), critique d’art spécialisé dans la peinture américaine et directeur du musée Josef ALBERTS depuis 2003, nous propose ici un petit livre tout ce qu’il y a de plus charmant sur le grand peintre américain du vide, de l’attente, de la vie quotidienne des classes moyennes américaines au début du XXe siècle,...

La peinture a consacré le caractère ambivalent du chat dans sa perception par les humains, qui a perduré au travers des époques. Si l'Egypte ancienne l'a divinisé, il a été considéré par ailleurs sous un aspect sournois, ou strictement utilitariste, comme chasseur de rongeurs et de volatiles, avant d'apparaître comme l'être ronronnant, soulignant aimablement le...

Il est bien dommage que la mort d’un des plus grands artistes du XXe S, soit passée complètement inaperçue du fait de la crise de la COVID-19… Et pourtant, le 31 mai dernier disparaissait celui dont on dit qu’il permettait au monde entier de redécouvrir les monuments qu’il «empaquetait»… J’ai nommé Javacheff CHRISTO (1935 -...

Toujours passionnant de s’interroger sur le succès d’une bande dessinée comme cette série Largo Winch… Le héros est milliardaire, il vit sur une planète si éloignée de la nôtre que l’on se demande bien ce que l’on vient chercher là… Du rêve ! C’est du moins ce que l’on aurait tendance à répondre instantanément… Du rêve...

Il est bien dommage que la mort d’un des plus grands artistes du XXe S, soit passée complètement inaperçue du fait de la crise de la COVID-19… Et pourtant au mois de mai dernier disparaissait celui dont on dit qu’il permettait au monde entier de redécouvrir les monuments qu’il «empaquetait»… J’ai nommé Javacheff CHRISTO (1935-2020),...

Après les ponts, les églises, les escaliers, les bistrots, les murs qui parlent, Robert Ruwet aborde un vaste sujet : celui des statues. Cette fois, il est accompagné par Michel Elsdorf, le patron (entre autre) de la maison d’édition liégeoise « Noir Dessin Production ». C’est qu’il y en a un fameux paquet de statues...