Les 100 tableaux qui racontent Degas Portraits, courses de chevaux, vie parisienne, danse, paysage, femmes nues, tels sont les thèmes abordés ici. Chaque sujet est analysé par Pascal Bonafoux, écrivain, historien de l'art et commissaire d'expositions. Pour cela, il se sert de son propre jugement et de ceux de personnalités : critiques, écrivains, peintres. ...

Né au lendemain de la Première Guerre mondiale, l'Art Déco fut un style particulièrement florissant durant les années 1920 et 1930. Rompant avec les courbes et l'abondance de motifs de l'Art Nouveau, l'Art Déco se caractérise par ses lignes droite, ses formes épurées et ses emprunts au mouvement cubiste dans la réalisation de ses décors....

En 1990, Beecher Moore, un homme d'affaire, vendit une grande part de sa collection de littérature érotique à un bibliophile collectionneur d'objets rares. Cette collection comprenait de nombreux dessins érotiques éminemment explicites, datant de 1948 à 1963, et réalisés par un artiste presque oublié Thomas Leyceser Poulton, né en 1897 et mort en 1963. Son œuvre...

Ce petit livre cartonné rappelle que la musique a été primitivement perçue comme une science du temps, au même titre que l'astronomie et les mathématiques, puis comme un art. Ce fut pourquoi elle a été plus appréciée que la peinture, qui a connu sa véritable heure de gloire à partir de la Renaissance. Ce cap...

Le sculpteur roumain a bénéficié d'une formation classique à Bucarest puis à Rome, avant de s'installer à Paris. Ses débuts d'artiste se sont avérés figuratifs. Puis, par simplification des formes, il en est arrivé à l'abstraction. A cette fin, il a utilisé sa fameuse épure des formes, apparemment si simple et pourtant si sensuelle. L'influence...

Les éditions Hazan présentent une collection de livres d'art destinée au grand public sur un thème ou une époque précis. La civilisation chinoise est ici présentée par grands thèmes, déclinés en chapitres. L'introduction retrace bien les différentes dynasties impériales, mais le développement des chapitres ne répond pas à une logique chronologique, bien que l'évolution soit...

Cet universitaire s'est fait connaître du grand public pour ses ouvrages sur les couleurs, qui constituent son thème de recherche et d'enseignement. Après des ouvrages généraux, puis le début d'une série de thématiques spéciales sur le noir, le bleu et le vert, il s'attaque au rouge. Plutôt que de se contenter d'un format classique ou...

Ce livre bilingue en français et italien retrace l'histoire du palais Grassi, à Venise, qui a toujours été dédié à des activités culturelles. Il fut d'abord la propriétés des frères Grassi, commerçants, qui y recevaient régulièrement et y collectionnaient. Au début du XXème siècle, la demeure devint la propriété du groupe Stucky, suisse, qui détenait...

Le Palais des doges a été le lieu de l'ensemble des institutions politiques et judiciaires de la République et a alimenté beaucoup de curiosités. Son style détonne, par sa seule apparence extérieure, gothique ajouré aux accents orientaux. Aussi l'art religieux, par ailleurs à Venise, comme dans la voisine basilique Saint-Marc, est-il influencé par Byzance. Les...

David Hockney est un artiste britannique contemporain, à qui le Centre Pompidou, à Paris, rend hommage pour les quatre-vingts ans de l'intéressé (et les 40 ans de l'institution). Le style du peintre est étonnamment naïf et contemplatif, avec des travaux sur la perspective, minimaliste, contradictoire ou inversée. Ses fréquents voyages en Californie l'invitent à représenter...

L’historienne de l’art Anne BONY (*1958), nous offre avec « L’architecture moderne et contemporaine » un véritable « luxe », celui de découvrir un panorama des plus grandes créations architecturales du XXe S. dans un livre superbement illustré avec une iconographie exceptionnelle de qualité et des textes très intéressants. L’auteur pose comme constat l’analyse de la...

Cet ouvrage constitue le catalogue d'une exposition consacrée aux fêtes à Venise au XVIIIème siècle. Elle se tient au musée Cognacq-Jay, dans le Marais, à Paris. A cette époque, Venise poursuit son déclin économique et ne vit plus que sur son souvenir de puissance maritime et commercial. Elle souhaite ainsi compenser ce phénomène, par le...

Une fois n’est pas coutume, je ne vais pas faire la critique de ce livre. Rassurez-vous, ce n’est pas par fainéantise, ni à cause d’une quelconque lubie. C’est tout simplement parce-que je l’ai déjà faite… Et oui, même qu’elle est ici : http://www.critiqueslibres.com/i.php/vcrit/15436 En fait ce livre, paru en avril 2017, n’est rien d’autre que la...

Les quarante ans du Centre Georges Pompidou sont l'occasion pour artpress, revue de renom spécialisée en art contemporain, de revenir sur l'évolution de cette institution pluridisciplinaire au centre de Paris. A cette fin, elle publie dans un ouvrage une série d'entretiens qui retracent l'installation et les recompositions du centre qui abrite un musée d'art contemporain,...

Le Centre Pompidou est cette institution culturelle connue, qui accueille en son sein le Musée national d'art moderne français, mais qui mène aussi des activités de diffusion cinématographique et de bibliothèque, notamment. Voulu par le chef de l'Etat dont il porte le nom, pour marquer le coup de ses quarante ans, il édite une présentation...

Rodin est connu pour la puissance de ses sculptures, la précision de son geste et l'audace de ses compositions. Les nus y tiennent une grande place, comme l'emploi de la terre, en sus du bronze. Parallèlement à son atelier à Meudon, il travaille à l'hôtel Biron, rue de Varenne, longeant le boulevard des Invalides, une...

Les couleurs ne sont jamais perçues exactement de manière identique par chaque personne. Se souvenir d'une bouteille de soda bien connue n'aboutit pas à la même teinte chez chacun. Pour s'en convaincre et afin de saisir les différents effets donnés par chaque couleur en fonction de leurs emplacements respectifs et de la luminosité, ce livre...

Daniel Arasse, réputé historien d'art, commence ce bel ouvrage par une longue présentation justifiant sa démarche qui paraît relever de la gageure. Analyser une peinture par le détail serait s'y intéresser par le petit bout de la lorgnette. Or, il s'avère vite qu'il n'a rien d'anecdotique. Il donne un caractère d'authenticité ou de réel qui...

C’est d’abord un très beau livre servi par une riche iconographie, un texte de haute tenue, un contenu en grande partie inédit rectifiant nombre de stéréotypes qui ont longtemps prévalu. On a plaisir à le feuilleter pour y découvrir les objets les plus représentatifs, certains exceptionnels, exposés dans les musées aux quatre coins de l’espace...

Cette mince plaquette contient un unique poème, qui se lit en une dizaine de minutes. André Pieyre de Mandiargues y célèbre le talent et la puissance d’impact de Jose Luis Cuevas, artiste mexicain iconoclaste (l’une de ses œuvres les plus célèbres est une grande statue en bronze représentant un homme à quatre pattes levant la...

Avec une histoire s'étendant sur trois mille ans, il y en a des choses à dire sur l’Égypte pharaonique et ce ne sont pas les livres sur ce sujet qui manquent, bien au contraire ! Celui-ci, bien qu'étant plutôt épais, ne se concentre que sur les aspects les plus impressionnants, soit les pyramides, les pharaons (notamment...

Les arts plastiques existaient déjà dans l'enseignement secondaire française. Jusqu'en 2008, l'histoire du droit y était incluse et y détenait une portion congrue. Aussi était-elle confiée aux enseignants en arts plastiques. Puis il vint l'idée au Président Sarkozy, bien qu'il ait dénié une formation littéraire aux apprentis-fonctionnaires de l'Etat (avec la fameuse ironie sur La...

Céline DELAVAUX (*1972), est Docteur en littérature et spécialisé dans l’art brut. Elle a notamment écrit de nombreux livres de vulgarisation sur la peinture destinée aux enfants. Dans «Le musée des illusions» elle nous présente les œuvres d’art qui jouent avec nos sens, et nous en dévoile les secrets. Classés en 5 chapitres différents,- ...

Céline DELAVAUX (*1972), est Docteur en littérature et spécialisé dans l’art brut. Elle a notamment écrit de nombreux livres de vulgarisation sur la peinture destinée aux enfants. Dans «Le musée impossible » elle part d’un simple postulat. Si nos musées sont remplis de chefs d’œuvre de tous temps, de toute nature et de tous...

Peter GÖSSEL (*1956), est un historien de l’art allemand, qui dirige une agence de design pour musées et expositions. Associé à sa compatriote aujourd'hui décédée, Gabriele LEUTHÄUSER, assistante scientifique de profession, mais qui a ensuite travaillé en free-lance pour des expositions et des musées, ils nous proposent ici la troisième édition (datée de 2010), revue...

Simon TEXIER (*1939) est professeur d’histoire de l’art contemporain et commissaire d’exposition, il est entre autres l’auteur de «L’architecture pour les nuls». Dans ce livre il nous propose ici une « plongée » dans le XXe XXIe S. architecturaux. La démarche de l’auteur est ici très originale, puisque il fait le point sur l'architecture contemporaine,...

Bazille est un peintre qui a participé à la naissance du mouvement impressionniste. Présent, à ce titre, dans les collections permanentes du Musée d'Orsay, à Paris, il reste néanmoins peu connu et fait l'objet d'une exposition temporaire dans ce même établissement. Cette petite collection présente les artistes par leurs oeuvres et leurs propres écrits qui font...

Cet écrivain qui a marqué la première moitié du XXème siècle présente des introductions aux modes artistiques qui retiennent particulièrement ses attentions et goûts, à savoir les grands Hollandais, les grands Espagnols, les vitraux, la cathédrale de Strasbourg, les pierres précieuses, notamment. Les grands mouvements classiques sont ainsi portés à la connaissance du public de...

Cet ouvrage regroupe des conférences d'histoire de l'art dispensées par un autodidacte devenu expert, au tout début du XXème siècle, dans une Université populaire. L'angle de vue s'avère inhabituel. Il y est procédé par une étude de l'art dans l'histoire générale de chaque pays ou grande région géographique. Le but consiste à en dégager les...

Ce recueil d’essais et de courts textes en prose révèle la profondeur de la réflexion et des interrogations d’Yves Bonnefoy, qui tint pendant 12 ans une chaire au Collège de France et a collaboré avec de nombreuses universités, sur l’essence même de la poésie, conçue comme l’expression intime d’un rapport au monde intensément ressenti et...

Ce livre se présente comme une sorte de dictionnaire – ou devrais-je dire un catalogue -, de tous les peintres (bien que l’on compte aussi quelques sculpteurs) et surtout de leurs œuvres dites «scandaleuses» (ou bien qui les sont devenues au fil des siècles…), et qui ont «dérangé» le monde de l’histoire de l’art !.....

Ce long texte de prose poétique tient autant de l’essai que de la confession autobiographique. Yves Bonnefoy y dévoile une pensée inquiète en quête d’un lieu qui, en ce monde et non dans un inaccessible ailleurs, assouvirait l’âme. [i] J'ai souvent éprouvé un sentiment d'inquiétude, à des carrefours. Il me semble dans ces moments qu'en ce...

Cet abécédaire présente les grands personnages, les notions et concepts, les mouvements qui ont traversé le siècle des Lumières en France. Une illustration, sur la page de gauche, accompagne, l'explication de chaque mot, sur celle de droite. Ce livre court constitue donc une sorte de reconstitution d'ambiance, plaisant et assez instructif. Il ne détient rien...

Ce livre constitue les textes conçus par René Magritte où il expose ses influences et le mode de composition de ses peintures. Il s'avère d'autant plus utile et précieux que l'artiste est réputé pour sa discrétion. Cet ouvrage est composé de lettres, d'entrevues, d'articles, tous assez courts. Il en ressort que Magritte attache une importance à...

Nulle photographie nulle reproduction dans ce livre, qui n'est ni un ouvrage d'art ni un essai de critique d'art ... Ce livre d’Yves Bonnefoy est en fait assez singulier car il répond à une commande du service culturel du Louvre qui souhaitait produire un film documentaire consacré au musée, avec un commentaire en voix off...

Ce peintre assez peu connu est de la fin du XIXème, contemporain des Impressionnistes, de Verlaine et Rimbaud. Ce rappel n'est pas vain, ni purement chronologique : il peint régulièrement des portraits officiels où les artistes connus de son temps sont représentés collectivement, le plus souvent à une table, comme notamment Whistler et Edouard Manet....

Richard WESTON est architecte et enseignant à la Welsh Scholl of Architecture de Cardiff au Royaume-Uni. Dans ce livre ils nous propose un panorama des plus grands architectes du « style international » en commençant par les pionniers de celui-ci : l’espagnol Antonio GAUDI (1852-1926 ) l’américain Frank Lloyd WRIGHT (1867-1959) et l’anglais Charles Rennie...

René Magritte, grand peintre surréaliste belge, se distingue du reste du mouvement par la singularité de sa démarche. Il ne se fonde pas sur le rêve et la psychanalyse, mais considère que la peinture doit se fonder sur une approche poétique, et peut rivaliser avec la poésie. L'alliance du titre et du tableau ne sont...

"Les époux Arnolfini" fait partie de ces tableaux célèbres que la plupart d'entre nous a déjà vu sans pour autant en connaître le titre, l'auteur ou encore le sujet. Cette œuvre du peintre flamand du XVème siècle Jan Van Eyck montre un couple de bourgeois se tenant la main, la mine passablement austère, un peu...

Champs-sur-Marne, petite ville de Seine-et-Marne, près de Noisiel, accueille une riche demeure, relevant de la catégorie des maisons de plaisance. Elle est constituée au XVIIème siècle par les Bullets, deux architectes de père en fils, pour un riche financier. L'acquéreur suivant l'est tout autant, avant de devenir la propriété de la Marquise de Pompadour au...

La Grèce ancienne nous a laissé de nombreux chefs d’œuvre tel que la Victoire de Samothrace, la Vénus de Milo ou bien encore le masque d'Agamemnon. Ce très beau livre nous les présente, eux ainsi que de nombreuses autres pièces d'exception et c'est un véritable régal pour les yeux. En effet grâce à de superbes...

Connu pour ses peintures, Salvador Dalì s'est également illustré dans le dessin, la gravure et la lithographie. Les thèmes restent ceux bien connus : en Pape auto-proclamé du surréalisme, il demeure fidèle aux rêves, fantasmes, femmes nus, corps à tiroirs ou étirés, des Don Quichotte, chevaliers et fées, effeuillages et scènes incongrues. L'analyse psychanalytique y...

Le nom de Sinan (1489-1588) est indissociable des édifices marquants construits durant l'âge d'or de l'Empire ottoman. Issu du devchirmé il a gravi les échelons jusqu'à devenir le chef des architectes impériaux. Il compte près de 500 réalisations religieuses et civiles dont les mosquées de Suleymaniye à Istanbul et de Selimiye à Edirne. Ayant pour...

Ce livre "Psychose, autopsie du film" évoque le film d'Alfred Hitchcock dans tous ses états, dans tous ses détails : de l'idée (le livre de Bloch) à la diffusion (affiche, sortie du film), en passant par une interprétation personnelle de Daniel Le Bras sur les symboles, sur le cinéma, l'étude séquence par séquence. On en...

Ouvrage de pédagogie et d'appropriation des principales clés de lecture de la peinture occidentale des 5 derniers siècles, cet ouvrage de 300 pages propose une méthode agréable et didactique: chaque tableau est commenté à partir d'une vue d'ensemble puis à travers 3 vues de détail donnant des informations complémentaires. Organisé en chapitres thématiques eux mêmes construits...

Histoire d'avoir les idées en place et découvrir l'essentiel quand on ne connaît pas Venise, ce petit abécédaire s'avère utile. Son emploi est ludique, son contenu plus riche qu'il en a l'air, même s'il doit être très synthétique, en raison de sa dimension. Il s'agit d'une toute première approche, qui peut arriver à convaincre les...

Edouard Manet, enfant paisible désireux de s'émanciper d'une férule paternelle de caractère mais austère, haut fonctionnaire, il devient un artiste jugé provocateur, osant montrer la nudité féminine dans des postures inattendues. Ses oeuvres étant refusées pour représenter la France, il fédère les artistes montants dans le même cas, soit la plupart des Impressionnistes avec qui...

Deux courts essais montrent les difficultés à mettre en place un musée et ses espaces d'exposition. Ils représentent chacun les deux faces du même sujet, l'une pessimiste. l'autre optimiste. Dans un premier temps, Umberto Eco décrit la gageure de la mission du musée, de mettre en pâture un ensemble d'oeuvres d'art à destination du grand public....

Ce mouvement artistique italien place l'éphémère, l'élément naturel et son aspect brut au coeur de la création et du dialogue avec la spectatrice et le spectateur. Le bois, le minéral, le végétal également, tout ce qui s'en inspire directement constituent les matériaux privilégiés. Aucun Manifeste n'est nécessaire dans ce qui doit couler de source. L'effet...

Sur treize siècles, anecdotes, crimes et scènes historiques viennent ponctuer la vie de Venise, ville artificielle arrachée des eaux, pour devenir un haut lieu du commerce maritime, d'échanges de cultures, d'une conception de l'amour et des arts. Ces multiples histoires, d'importance variable, sont présentées par quartier, sous forme de fragment. L'ensemble de ce livre semble ainsi...